Qu’il s’agisse d’un vieil elfe espiègle qui vous envoie dans une mission inquiétante, d’un animal sage qui vous guide lorsqu’il explore un nouveau monde ou de la menace grandissante d’un «Game Over» que vous entendez après avoir échoué à vaincre un patron particulièrement perfide, les personnages vous vous retrouvez dans un jeu vidéo pour ajouter de la profondeur et de l'excitation à votre jeu. Et ce sont les acteurs professionnels qui donnent la voix à ces personnages qui donnent vie au jeu.
$config[code] not foundResponsabilités
Quand quelqu'un joue à un jeu vidéo, le joueur cherche à se plonger dans le monde du jeu. Les acteurs de la voix sont responsables de la communication des informations nécessaires au joueur et contribuent au ton général de l'expérience de jeu vidéo.
Compétences requises
Pour réussir dans le domaine de la voix par le jeu vidéo, certaines compétences ou traits de personnalité vous mèneront loin. Ça aide d'être compétitif. Il y a une quantité de travail finie et un grand nombre de candidats; tout le monde ne peut pas gérer les hauts et les bas du travail. Le bon candidat doit avoir suffisamment de ressources pour trouver du travail entre les projets et trouver des pistes pour les projets futurs. Il est important de noter que le doublage ne consiste pas à avoir un son drôle, ni à produire des sons étranges ou mignons. Il s'agit d'utiliser la gamme artistique pour donner vie aux personnages avec voix. Une passion sincère ainsi que des techniques de jeu sont essentielles.
Vidéo du jour
Apporté à vous par Sapling Apporté à vous par SaplingQualifications
Selon Education Portal, vous n’avez pas toujours besoin d’une formation formelle pour devenir un acteur vocal. Cependant, à moins que vous soyez bien connecté et que vous soyez souvent en réseau, cela peut être un défi. Certains acteurs vocaux professionnels ont un baccalauréat en production. Pour augmenter votre visibilité dans l’industrie, il est judicieux de vous inscrire à des cours de doublage. Bien sûr, vivre dans des régions où ce travail est plus disponible, comme en Californie du Sud, à New York et à Vancouver est le meilleur moyen de trouver des cours pertinents. Créer une démo est essentiel pour postuler. Rappelez-vous que les acteurs de la voix sont d’abord des acteurs. C'est une bonne idée de prendre des cours de théâtre pour perfectionner votre art.
Les conditions de travail
Si vous recherchez un concert traditionnel de neuf à cinq ans, le jeu vidéo n’est probablement pas fait pour vous. Mais si vous voulez un emploi avec un horaire flexible, cela pourrait être une bonne solution. Cela dit, vous devrez être disponible lorsque le travail l'exige. Vous passerez la plupart de vos heures de travail dans les studios d’enregistrement à ajouter des voix aux séquences de jeux vidéo existantes. Cela peut signifier quelques heures dans une cabine insonorisée, ou de longues nuits si la date limite de production approche à grands pas. La flexibilité est essentielle.
Un salaire
Le salaire annuel d'un acteur de voix peut varier considérablement en fonction de l'emplacement et de la portée du projet. Parce que les acteurs sont rarement embauchés à long terme, mais plutôt par projet, le salaire annuel peut varier d’une année à l’autre. Cependant, le salaire moyen est compris entre 42 000 et 50 000 dollars par an, mais cela pourrait signifier beaucoup plus ou moins selon l'entreprise ou la stabilité du poste. Si vous devenez membre de la Screen Actors Guild (SAG), vous bénéficiez d'un salaire horaire minimum pour chaque projet. Dans de nombreuses grandes villes, telles que Los Angeles, les acteurs de jeux vidéo doivent être membres de SAG pour la plupart des sociétés de production de jeux vidéo.
Considérations
Le jeu de la voix est un besoin bien défini dans l'industrie du jeu vidéo, mais il peut s'avérer difficile de s'y prendre seul, car les mêmes acteurs sont embauchés pour de nombreux projets à court terme. Enregistrez une démonstration et configurez une présence en ligne. Les événements de réseautage et les séminaires de l’industrie sont des moyens stratégiques de trouver de nouvelles pistes de travail, de rencontrer des acteurs et de perfectionner votre art.
